Son Oeuvre avant 1945

Claire CARNAT ( 1909 - 1953 ) Marionnettiste et Modeleuse

Son Oeuvre ( Avant 1945 )

Tout d’abord Claire CARNAT, créatrice dans l’âme, met en pratique ses connaissances en gainerie et Tabletterie pour fabriquer de nombreux objets ( cigarier, boite pour jeux de cartes, coffrets, échiquier (en ivoire et ébène), etc….elle s’essaye aussi à la peinture ( signée Clairys, puis CCarnat), mais très vite elle abandonne cette voie pour se tourner vers l’éducation des enfants, qui lui tenait tant à cœur, estimant que ce qui leur était présenté à l’époque, n’était ni ludique, ni éducatif, de ce fait elle mettra en œuvre un projet pédagogique très moderne pour l’époque, en créant de toutes pièces avec l’aide de son futur époux, Constant DETRÉ, un théâtre de marionnettes à fils nommé « Théâtre COU-COU » avec lequel ils se produisirent à Paris et en Province (1932-1939) avec un succès certain.

Ci dessous quelques lignes griffonnées sur une feuille de papier, sans doute pour une future biographie :

" Après six années d'étude au Collège technique de la rue Duperré, j'obtiens mon diplôme en gainerie et tabletterie,je prologe de deux années pour voir d'autres techniques en autres, le décor du livre, la dorure sur cuir et le tapis. En 1931, je rencontre Mr Constant Detré, professeur à l'Académie Julian ( je me marie en 33 avec C. Detré), nous mettons en commun nos efforts. Nous décidons de fonder un théâtre de Marionnettes ( mon mari ayant une expérience de 10 années déjà dans cette activité plus quelques autres dans la Pantomime)(1) dans un but d'éducation de l'Enfance, et en 1932 nous donnons notre première représentation, ayant construit et équipé un Théâtre démontable et une troupe d'une trentaine de poupée..."

De nombreux articles de presse saluerons la modernité et la créativité de ce nouveau théâtre de Marionnettes, comme l'écrit, par exemple, Yvanoé Rambosson ( Comédia, janvier 1935) " petites comédies, saynètes, fééries se succèdent dans un esprit de la Comédia del Arte, sous des aspects modernisés, avec des méthodes qui font participer les enfants à l'action et excitent sans cesse leur intérêt...."

Voici une liste de quelques représentations du Théâtre COU-COU à Paris et en Province :

1932 – Ecole d’Art de la ville de Paris
1933 – Gala des Marionnettes au Théâtre Montparnasse à Paris
1933 – Théâtre du Vieux Colombier à Paris
1933 – La Bourboule (Puy de Dôme) pour la saison d’été
1933 – Société de la Légion d’Honneur ( inauguration du Salon du Panthéon)
1933 – Au Lido
1933 – Union des Coopérateurs ( Office central de la coopération scolaire de la Seine).
1934 – Société du Casino de Cauterêts (Hautes Pyrénées)
1934 – Ecole communale de la rue St Jacques ) Paris
1935 – Théâtre Montparnasse ) Paris
1935 – Théâtre du Vieux Colombier à Paris
1935 – La Bourboule ( puy de Dôme) pour la saison d’été
1935 – Cercle et Patronage Ste Elisabeth
1935 – Archives internationales de la Danse à Paris
1936 – La Bourboule (p.deD.) pour la saison d’été
1936 – Salle Gaveau pour la Légion de la Garde Républicaine de Paris
1937 – Grand Gala de Bienfaisance à Nancy
1937 – La Bourboule (P.de D.) pour la saison d’été
1938 – La Bourboule (P deD.) pour la saison d’été
1938 – Fête des Mères Françaises à Nogent le Rotrou
1939 – Jardin d’Acclimatation à Paris 6èmè

Quelques Scenarios pour enfants :

Kiritan Kipalipa et Kikila Kipalipa ( intermède pour marionnettes par C. Detré)
Les Animaux malades ( vache, chat, singe, tigre, père et mère ours, ourson, corbeau, cochon, biche)
La Fortune du Savetier (savetier, magicien, petites filles, accordéoniste, voisines, marquise, chien, fourmi)
Le corbeau et le Renard ( adapté de Jean de La Fontaine )
Le lièvre et la tortue ( adapté de Jean de la Fontaine )
Le merveilleux voyage de Nils Holgerson ( adaptation du roman de Selma Lagerlof) : Nils, le jars, les oies, Akka, le gros renard, les renards, la chouette, Finduvet, le bélier, les moutons, les corneilles, Smyrne, Gorgo, etc…)
Le petit garçon aventureux et paresseux ( Ane, lapin, l’écolier, Ludovic, le chat, le lièvre, père ours, Félix la mère).
Histoire de la reine qui ne pouvait plus rire (Clown, Auguste, la Reine, le Roi, la fée).
Le petit chaperon rouge ( souris, poule, la mère, chaperon rouge, le chien, le loup, le meunier
Kiritan au Pôle Nord ( Kiritan, gendarme, Pantoufle, l’ours, le pingouin

Quelques scénarios pour Adultes :

Les Petites Parisiennes : (par C. Detré et M. Henrion)
(La gaîté de Paris, Hurluberlu, princesse Orientale, les Amourettes, les Gars de la Marine, la Goulue, etc, etc….(il y avait douze tableaux)
Poids Plume et le rêve d’une vierge romantique ( pièce en un acte de Bélà Balàzs, traduction et adaptation de C. Detré et Paul Jeanne)( Poids Plume, Philine, Betty, la Bonne, l’homme léger, jeune fille, son amie, l’employé du « Vaccum Cleaner ».
Aldebaràn ( Hurluberlu, magicien, oiseau, petit magicien, libellule, corps de ballet, marquise, Ly, négresse à plateau.
Pièce sans titre ( Le charlatan, Polichinelle, le locataire, la dame, le public, le paysan

Le succès semble assuré, mais hélas, les évènements que l’on connait, vont obliger le Théâtre COU-COU à arrêter ses tournées, Constant Detré étant mobilisé. Claire et son époux vont se « replier »en pleine campagne, dans un petit village de l’Allier ( Garnat sur Engièvre) où elle et son frère (Georges Yvon Carnat) possèdent une maison familiale Elle y installera son atelier pour pouvoir honorer le contrat de collaboration, signé peu avant ( fin 1938) avec la Maison REIFENBERG et Frères (33 rue du Louvre, Paris 2ème) spécialisé en Broderies nouveautés et jouets, pour laquelle elle crée de nombreux prototypes ( moules en plâtre le plus souvent) qui seront ensuite fabriqués dans les ateliers de la ditemaison, de plus elle créera aussi une collection de jouets en moleskine, toile cirée, en peluche, bourrés de laine, de frison ou de kapok, commercialisée dans la même maison sous la marque déposée « Claire Carnat ». Le succès est tel, qu’elle doit se faire aider par quelques dames du village, pour l’aider à coudre ces jouets, tout le travail se faisant à la main.

Mais surtout la mort tragique de son époux, le 10 avril 1945, emporté par un cancer des bronches en quelques jours, la laisse désemparée, malgré la naissance de sa fille quinze jours avant le décès de Constant Detré.

Mais il faut gagner sa vie, élever sa petite fille, elle continue donc sa collaboration avec la Maison Reifenberg, puis plus tard avec les établissements CLODREY, dirigé par Claude Reifenberg, (frère d’André et Paul) qui avait repris l’usine.

Mais parallèlement, ayant toujours à l’esprit l’éducation des enfants et forte de ses vingt années d’expérience marionnettiste (1932-1952), elle fonde un nouveau théâtre de marionnettes à gaines cette fois ci ( 1952), nommé aussi COU-COU, « marque déposée », destiné aux écoles ( pour les méthodes actives, Montessori, Decroly) et les Jardins d’enfants, ( voir la page " après 1945 ).